林中小屋

那只好我来写了
但是看起来很长很厉害的影评我也不会写，就简单说几句，主要是抛砖引玉用

首先是科普

克苏鲁神话：http://baike.baidu.com/view/774884.htm

旧日支配者：http://baike.baidu.com/view/8679984.htm

神话创造者H.P.Lovecraft：http://baike.baidu.com/view/1611989.htm


在了解了以上基础知识以后，我们很容易看出这部电影到底是在说什么
电影里的各种经典怪物，不是在向其他恐怖片致敬（当然我们可以这样去解读），而是为了完成献祭，让祭品们在恐惧中死去
全程直播五个人的死，不是在讽刺恐怖电影的老桥段，更不是什么饥饿游戏（真难理解为什么会跟那东西联系起来），而是很单纯的目的——保证仪式不会出错。那些工作人员下注也好，把五个人的死当成娱乐也好，只是因为他们习惯了，这就是他们的工作，就好像公务员一样平常
这个工作就是献祭五种人，电影里的五种人算是很随便地设定了，黑色幽默，也带点讽刺吧……
总之这个献祭并不严谨，没有严格遵循克苏鲁神话，虽然克苏鲁神话里也没有具体设定过这个……
就像最后那个女人说的，这是个历史悠久的传统，有过很多种形式，相同的只有目的，就是安抚旧日支配者
不过大家都知道最后失败了

这部电影用一个多小时来把自己伪装成一部充满黑色幽默的恐怖片，直到女主角按下开关把怪物全部释放时，才露出了真正的本体
可惜好多人都觉得这是超展开，好过瘾，好娱乐
更可惜的是另外的人觉得这是电影编不下去了，在圆谎，有些人觉得拙劣，有些人则满怀优越感地说“这敷衍方式倒挺有创意”
真的是很可惜，电影一开头其实就明示了自己的主题，主角根本不是那五个祭品，而是那些负责献祭的工作人员，或者说是整个仪式本身
对于克苏鲁神话的粉来说，剧情根本就是一早定好的啊，哪里存在什么神展开

不知道是有意还是无意，电影把重头戏给了愚者（处女略过不谈，这是老梗，什么献祭都用处女）。愚者活到了最后，而且基本上就是因为他，整个仪式失败了，人类毁在了愚者手上
“我认为，人的思维缺乏将已知事物联系起来的能力，这是世上最仁慈的事了。人类居住在幽暗的海洋中一个名为无知的小岛上，这海洋浩淼无垠、蕴藏无穷秘密，但我们并不应该航行过远，探究太深。”
这是H.P.Lovecraft写在《克苏鲁的呼唤》开篇的第一段话
对比电影中铲除了幽灵欢呼雀跃的日本小朋雨，还有在世界各地失败的仪式现场的，那些自以为战胜了恐怖怪物的人们，其中的意义不言而喻

梗真的太多了，除了克苏鲁以外还有一大堆的怪物，各种典故各种出处，笔者太菜，没能力整理，不过很希望有人能做全
不过可以提几个
那个被大家叫做空手指脸的跳芭蕾的女孩，其实脸是七鳃鳗的嘴- -（我没有说出处哦，只是说形象
男女主角被巨型吸血蝙蝠追出来时，有个警卫躺在地上，一直向后挪，他前面站着的那个只有背影的女孩出自游戏《F.E.A.R》
最后他们两个说想要看看旧日支配者那段，直接被那个手给秒杀了，估计是没看到。其实没看到才是比较幸运的……
旧日支配者的形象本身就是人类无法理解、无法承受的，以前有部小短片，是说两男两女半夜偷偷跑到游泳池里玩结果三个变成怪物一个去了异世界（这个短片也挺有意思的，和电影前半部很像），那个去了异世界的姑娘看到了旧日支配者之一，结果脑子和眼睛直接烧坏了……

啊啊，写了一堆没太大用的东西，主要就是想说这部电影跟克苏鲁神话关系太密切了，导演和编剧一定也是忠实爱好者，拍得很cult很爽，真的好像狂欢一样！

（最后再来一个梗，和电影无关
（奈亚拉托提普(Nyarlathotep) 蠕动之混沌,无貌之神,阿撒托斯之信使 象征“地”的存在之一，常化身为一个高大、纤瘦、肤色黝黑的男人形象
（真是让人再熟悉不过了，连续多年被评为最亲近人类的旧日支配者……

     《林中小屋》对于广大恐怖片爱好者来说可以称的上是饕餮大作，在短短的一个半小时里，这部片子至少向几十部经典恐怖片致予了敬意，除此在外还大大的调侃了一番传统恐怖片元素，让人哭笑不得，但是心中又暗自大爽，拍案叫绝，这绝对是一种恐怖片爱好者才会懂的快乐，而《林中小屋》本身也赚足了恐怖片迷们的口碑，为恐怖片大户狮门赚足了面子，同时让众多恐怖片迷们欣喜了一大把。

      下面我从几个点来浅浅说说这部电影：

                                          『一』 人物格式

    《林中小屋》开始的实验室段落让人看着摸不着头脑，而当电影标题以经典的老恐怖片电影标题出现方式闪电般出现的时候，电影才逐步进入正题，《林中小屋》角色模式和故事路线走是传统恐怖片经典的年轻人郊游遇险五人局，这种恐怖片模式真是一种万能的套路，不知道在五人模式鼻祖《鬼玩人》之后的多少恐怖电影中出现过，人数可以变，但是那五种典型的恐怖片遇险人物性格基本上在玩这种套路的恐怖片中都能找到对应，也就是片中末尾祭祀台上所列的五种：婊子（性格开放，胸大无脑），运动员（头脑简单，肌肉发达），学者（知识渊博，比其他人聪明冷静点），愚者（一般都是抽大麻打电玩的宅男），最后是处女（较为贤淑、比较健康聪慧的女士），这五种人物性格是恐怖片人物性格中的万能格式，不论是鬼片、僵尸片还是怪物片都能经常看到这种模式，即使是打破传统僵尸片套路以创新取胜的《僵尸肖恩》，我们都能找到这种万能的人物格式。那为什么这种用了几十年的恐怖片人物格式至今热门？其实原因是因为这五种性格本身具有很强的互补性和对冲性，能形成较为合理适于把握的戏剧冲突，而这种格式的人数规模也比较适合成本较低的恐怖片拿捏。我想这才是这种格式历经时间洗礼仍旧喜闻乐见的根本原因之一。

     至于为什么都是青壮年，其实很简单，这就是图一看点，满足观众的心理潜需求，用小孩太不仁道，用老人看点又不多，而这种帅哥美女一一被虐杀模式才是广大人民群众所喜闻乐见的，这算是恐怖片本身所需要面对的一种观影诉求吧。

                                         『二』 环境元素

    《林中小屋》这四个字当中就已经包含两个恐怖片要素了，一个是小屋，一个是森林，其实这非常明显是导演在向山姆雷米的《鬼玩人》致敬，片子的布景都和《鬼玩人》如出一辙，而恐怖片的森林元素可谓多见不怪了，《致命弯道》、《伊甸湖》、《血腥森林》《邪恶森林》《铁血战士》、《狂蟒之灾》等等等等一干恐怖片都是以森林作为主战场，森林其实代表的是一种未知的探求，是一种的神秘主义的所在，在城市，或许能人定胜天，但是在森林里，一个人的力量其实是被无限缩小的，这种增强渺小感和未知感的环境其实用大海和太空中也是可以替换的；另外是密室，密室总是可以让故事氛围更加凝聚，在一群人缩在一个小地方总是能产生不少故事，密室也是代表了一种未知和神秘，外面的人进得来，而角色往往难以出去，这迫使人去直面恐惧，无处可躲。我相信即使看了百遍千遍，以后仍旧会层出不穷的出现以森林与密室为叙事元素的恐怖片。

                                        『三』 旁观者视角

      旁观者视角是指以电影角色形式存在的旁观或者是操纵恐怖行为的一个视角，像《人皮客栈3》、《心慌方》等等，旁观者一般都是以很冷的形式存在的，他们在操控死亡，消费别人的恐惧和痛苦，这能给电影带来浓厚的变态、残酷氛围，《林中小屋》中的旁观者视角操控着死亡，操控着故事发展，而到了最后旁观者自身卷入恐怖事件，带来了全片的特大高潮，这也是全片最令人拍案叫绝的段落，其实这段的调侃味很重，算是一种打破传统恐怖片逻辑的逆向的恐怖片思维，让习惯传统恐怖片模式的人大跌眼镜，《林中小屋》在恐怖与戏谑之间拿捏的还是非常成功的，其实这最后一个段落，喜剧与恐怖之间只有一念之差了。说到底，这最大的旁观视角，其实就是观众自己了。

                                         『四』 怪物嘉年华

       《林中小屋》中最初出现的那些僵尸其实并没有那么吓人，在僵尸以军团规模出现的当今荧幕，几个单打独斗的僵尸实在让人害怕不起来，当然，在《林中小屋》中这出现几个僵尸、几个杀人狂算是打酱油的，末尾段落的恐怖军团才是最后的王牌，就是在末尾恐怖角色以军团规模出现的时候，《林中小屋》毫无顾忌的向数量庞大的经典恐怖片展开了致敬，我看到了《活死人之夜》的僵尸、《致命弯道》中的食人魔、《迷雾》中的恶魔虫子、《寂静岭》中的小女孩、《午夜凶铃》中的女鬼、《猛鬼屋》中的杀人狂、《小丑回魂》中的小丑、《养鬼吃人》中的魔鬼，还有狼人、巨蟒、鱼人、幽灵、异形、巨怪、哥布林等等等等，简直是一场盛大的恐怖片中怪力乱神的血腥狂欢节，各种经过改造又似曾相识的恐怖片新老朋友一一亮相，应接不暇，对于恐怖片爱好者来说，这无异于是一次大狂欢，这种对传统恐怖片疯狂的颠覆让人大开眼界，这也是这部电影作为恐怖片最为成功的地方，你看到了它的开头，你却基本上猜不到它的结尾，而它对传统恐怖片叙事的调侃，也是此片的一个个性化标签，里面既有继承，也有致敬，更多的是调侃和反叛，令人耳目一新。

                                 『五』 最后的那个永远是女人

     片中西格妮韦弗的出现让人惊喜万分，又让人哭笑不得，她的出现调侃味太重了，导演的心机大大的坏！作为异形系列长期的幸存者，这位异形皇后可以算是一个时代恐怖片的标杆性人物，另外西格妮韦弗可能算是恐怖电影史最早最经典的一位女性幸存者吧（未考证），雷德利斯科特的《异形》留西格妮韦弗这位勇敢的女性作为最后的幸存者是有意味的，因为女性可以生育，代表了一种希望，在《异形》在故事整体的冷色调下，导演特意给太空留下了一个希望，这本是一种艺术化的寓意。但之后续集为了商业的需要，西格妮韦弗一次又一次的在异形大战之后幸存，成为恐怖片最后只留女性的“先驱”。而之后几十年中这个设定居然神奇的成了美国恐怖片的一种默认的潜规则，我们现在看到的很多恐怖片，要么没有幸存者，要有幸存者基本上都是女性，这些女性在恐怖事件不停发生的同时也在不断的成长，到了末尾彻底的“受洗”（难道是象征一种女性的觉醒意识？），总而言之，《林中小屋》“无情”的对这几十年来延续的恐怖片“潜规则”进行了迄今为止最大的调侃，让各路恐怖片迷不得不会心一笑。

                                 『六』 笑点与恐怖

      恐怖片似乎和喜剧片是亲家，一部优秀的恐怖片除了需要足够的恶趣味，也需要一定的笑点，我就不吐槽《林中小屋》里各种嘲讽和调侃带给死忠的欢笑了，片子中不少段子就能让人捧腹了，包括能神奇伸缩又可以当武器的大烟斗，旁观操控者与鱼人的“邂逅”，还有各种逗趣的对白等等；要说此片不好，倒是有一点：它不够恐怖，虽说它在恐怖与调侃之间处理的足够圆滑，但当恐怖片里本令人生畏的怪物变成黑色幽默的产物的时候，它就没那么吓人了，但是现在大部分恐怖片也卖的不是故事和情节的惊悚，大部分卖的只是血浆和暴力，《林中小屋》的定位也和这类恐怖片不一样，不论怎么样，《林中小屋》足够血腥，足够黑色，足够疯狂，足够颠覆，这一些足够，就已经能满足不少恐怖片迷了。

                                          『七』 玩味

   《林中小屋》应该算是今年恐怖片的翘楚了，覆盖着各种恐怖元素的黑色幽默让人眼前一亮，难以忘记，可以算是对恐怖电影产业的一次小小的总结，各种颠覆和各种逆向思维突破了恐怖片创作的一些框架，在恐怖片审美疲劳的当下，《林中小屋》给恐怖电影打了一剂强心剂，虽说如此，恐怖片的发展也不能长期靠这偶然出现的一支两支强心剂啊，开拓新的题材，创作更好的剧本才是长久之路。当然《林中小屋》作为一部让人绝对猜不到结尾的恐怖片，它不仅很好的在故事方面赢得了观众，也在各类元素和段子的运用上讨好了数量庞大的恐怖片迷，让恐怖片文化发扬光大，《林中小屋》给日益对恐怖片审美疲劳的恐怖片影迷送上了一份最好的礼物。

    作为一个恐怖片影迷，难以抑制对《林中小屋》的好感和喜爱，最后祝恐怖片精神在血浆与尖叫中得到永生！

我自从初中开始就迷上恐怖片..从默片时代的诺斯费拉图再到七八十年代的闪灵 驱魔人再到如今的血腥暴力横行的欧美cult片市场..我虽然不敢自称是恐怖片专家 但是最起码还是了解整个欧美恐怖片的发展历程
如果你是一个酷爱恐怖片的影迷..那么你看这部片绝对会高潮的 因为这片实在是太特么爽了 他就是一个集合了各种曾经你所看过的恐怖片的桥段大集合 可以说这就是一部恐怖片版的复仇者联盟..好像本片的编剧乔斯韦登还就是复仇者联盟的编剧...
好吧 我想想看我到底看出了几个梗..
最明显的一定是像是恐怖蜡像馆 致命弯道 尸骨无存等一系列数都数不清的B级血腥电影的老梗 就是一群大学生出去玩..而且一定得是去那种荒郊野嶺..而且这群大学生里面一定得有个荡妇负责露点 和他的男朋友打野战或者车震 然后最先被搞死的一定是他们...哈哈 这部电影简直就是在讽刺那些骗钱而又不断重复用这种老梗的电影厂商们吧..
还有就是幕后黑手操控这个梗了 以这种类型的电影说实话不算多 像是饥饿游戏 还有异次元杀阵算是比较知名的幕后牛B大黑手操控 不过本剧爽就爽在幕后黑手被虐杀的场景 看的真是让我爽死了
还有就是本剧最大亮点 各种怪物登场啊..简直就是恐怖片人物的同人展 让我这个老恐怖片迷着实兴奋了一把 但是即便是我其实也没有看出来所有的怪物源自于哪 所以我就说说我看出来的
小丑那个是小丑回魂
拿圆球脸上插圆锯的是养鬼食人（应该也是个修道士..呵呵）
电梯的那个是出自异次元杀阵
还有囚禁这些鬼的灵感是出自十三鬼叫门
蟒蛇出自狂蟒之灾吧
白面具的出自陌路狂杀
脸上披麻袋那个是来自于一部非常老的电影叫稻草人的黑夜
树魔是来自金刚和断头谷
从电梯里跳出来的小怪物是异型
有个穿白衣服黑头发的小女孩是出自游戏FEAR
至于有同学说寂静岭 嗯 的确游戏里有个菊花脸怪物 但是最重要的是另外一个拿菜刀的僵尸女孩 她就是寂静岭第一部阿蕾莎的扮演者祖蒂弗兰 说到这个小女孩她简直就是演女鬼专业户..她在王国医院和39号案件里都演鬼..
后面放出来的僵尸和狼人我就不用说了..
一开始出来的僵尸家族我想了又想实在想不起来是哪部电影 如果有知道的朋友可以在下面说下
好了..我认出来的也就这么多了 这电影虽然我很喜欢但我也只看了一遍 所以还有什么漏的我也就不知道了 总之这部电影我认为就是2012年恐怖片迷嘉年华 如果你跟我一样是个恐怖片爱好者要是不看这电影那就太可惜了

《林中小屋》细评：第二次看《林中小屋》把所有的人物关系清理了一遍，观点基本支持“角色换位说”，即原有角色并非设定角色。有人说virgin不是virgin，fool也不是fool，这个观点我十分赞同。但是比对很多细节下来，我另有一些发现，实际上virgin等等都是实验者给予的身份设定，而并非真的符合被实验的人的真实情况：
1、清纯女跟她的教授有一腿，而且从画像明显可以断定这女的是单方面很喜欢这个教授而被教授潜规则，电影里【whore：“what's not his fault? fucking his student or breaking up with her by email?”】教授把virgin给潜了，然后以邮件的方式提出分手，这里的fucking绝对不是字幕翻译中的欺骗感情。为什么这么肯定我后面会串起来说。
2、fool在大学时代跟whore谈过恋爱，里面说跟whore仅仅only make out one,这句的翻译是完全正确的，即make out是亲密接触、接吻的意思,完全没有那种关系，而且在后任男朋友athlete面前也不可能公开说爱爱的事情，美国人还没开放到这种程度。也就是说fool是不是处子之身，电影里没有明确交代，他有可能是处子，也有可能不是。
3、athlete雷神哥哥，他推着whore出门前说了一句，【if he's not too busy devirginizing Dana】Dana是电影设定里的virgin，而deviriginizing是非处子化的意思，是virgin加动词后缀、加反动词前缀的词语,即破处。这里完全是雷神哥哥的一面之词，为什么这么说呢，跟1连起来下面一起解释。
4、fool听到的声音，完全不是幻觉，它是由实验者发送的指令，他抽了大麻所以才感觉像是别人悄悄跟他说的感觉，而其他人则完全内化为自己的自主意识，所以才会让fool感觉其他人怪怪的，而跟virgin探讨这个问题的时候，virgin完全觉得他是大麻抽多了。【fool:everbody is acting每个人都行为怪异，Jules突然风骚了，Curt突然大男子主义了】从这个层面来说，其他人都是被操纵的木偶，他们的行为只会跟着“实验者最初设定的角色”来进行，也就有了如果他们偏离轨道，出动化学部等等手段来扳回正轨。
5、virgin 跟 智者 接吻时说：“I mean I've never...i don't mean 'never'，but...”所以，这句话其实可以断定virgin有过性经历，跟1提出的证据完全吻合。为什么之前还说I mean I've never呢？是因为所有她们说出口的话、做出来的事都是被操纵的，她们的一部分意识是角色扮演意识，另一部分意识是自我意识，之所以她前面冒出这么一句，实际上是药物控制下的角色扮演意识说出来的话，而自我意识在下一秒马上觉醒过来，因而立马改口，这部分的证据可以从virgin当时的表情可以看出来。因而，在电影末尾virgin被指出是virgin的时候，有那么一种惊讶的表情在，她自己对这些实验者怎么会当她是virgin而感到奇怪，实质上，实验者对她是不是真的virgin完全不在乎，在乎的是，仪式中的角色一定要一个一个死去，virgin留到最后才能完成神的仪式。其实virgin在最后关头也意识到了这是一个角色扮演游戏，她自己扮演的virgin必须留到最后才能拯救世界而举枪杀fool。这样一来，所有的谜题都解开了。之前为什么雷神哥哥会说3里面的话，我大胆地猜测：whore为了让virgin走出阴影忘掉教授，让雷神哥哥给virgin介绍男朋友，压根就没有跟雷神哥哥说virgin的这段不堪的历史，类似于闺蜜之间的秘密。因此，雷神哥哥一直以为她是处女，而介绍来了一个比较老实、正直的男人来（从单面透视镜那一幕可以看出这个男人起码不是来找炮友的）。
所以综上所述，我基本赞同“角色换位说”，但这一假说不合理的地方是举枪杀fool那一段，因为virgin明知道自己不是virgin，杀掉fool没用，又何必要自欺欺人呢？因此，我的假说名叫“角色扮演说”，所有人的行为和话语是“自主意识”和“角色扮演意识”较量的结果，在平和的环境下，人的角色扮演意识比较强（这种意识是不自觉地接受实验人员下达的指令），因而被一步一步引入地狱，而在受到一系列惊吓之后，自我意识崛起，逐渐意识到这是一个木偶戏，也就造成了实验室最后的大悲剧。所有的角色扮演都是仪式所需要的，正如先知的设定、正如先知说的话，this is system这些都是仪式的一部分。
有不对或者有疑问的地方请多指正。

《林中小屋》拍摄于09年，那时候克里斯·海姆斯沃斯还不是雷神锤哥，但后因MGM陷入财政危机，这部电影辗转流徙到了狮门手中，到今年才得以和观众见面。这也算是一件幸事，狮门恰好也是拍小成本恐怖片发家的影业公司，这次《林中小屋》的口碑风评，或多或少也给狮门影业更多挺直腰杆的勇气，以《电锯惊魂》等血浆片为名的狮门，这次又带给了观众一次震撼的视听经历：You think you know? Think again.

《林中小屋》是一部给恐怖片死忠的献礼，也是对恐怖片产业的一次嘲讽和揶揄。电影本身其实仍旧是一部恐怖片，丰满的剧情和令人咋舌的恐怖场景，巧妙杀人模式设置和血腥的结尾，绝不会让恐怖片死忠们失望，而电影无处不在的反思维，反套路设定，各种辛辣的讽刺，又让电影有了新的意义。可以说，《林中小屋》聪明的设定和恐怖、讽刺的均衡配比，正是它打动恐怖片粉丝的心的地方。

电影的开场就令人匪夷所思，两个男人一本正经谈论着让人瞌睡的实验室工作，观众的神经都要游离走了，当大家还在怀疑是不是走错了放映厅时，The carbin in the woods的电影标题却伴随着电光火石般的轰鸣音效乍现在电影银幕上，观众也突然被惊醒：《林中小屋》才不要那么无聊和套路化呢！从电影剧情的大结构说，这其实和《饥饿游戏》的设定有些类似，两部电影中都有一个凌驾于普通人之上的组织操控着一场真人表演，区别在于，《林中小屋》中的神秘组织，必须以通过向全世界的选拔出来的参赛者提供恐怖场景，并最终期待恐怖怪物将参赛者全部杀掉，以祭祀地下的神灵，拯救全世界：参赛者对被操纵这件事是毫无所知的，而比赛的结果也关乎组织者的成败生死。这种天马行空的科幻设定，给了在银幕前看电影的我们一记耳光：为何我们会有这么多关于恐怖场景的联想？这些如机器般批量生产的怪物从何而来？我们为何会洋洋得意，鄙视按照套路发展下去的剧情呢？

Answer（Da An居然是敏感词！）其实在我们心中。好莱坞套路化模式化生产的恐怖片，以及大量的日系、泰系恐怖片让饱览恐怖片的观众们形成了思维定势，怪物的样子也无非那么几种，所以当电影中五个青年最终误打误撞选中丧尸恐怖模式的时候，观众们不禁扪心自问：这些恐怖场景的联想，其实不都是来自我们的内心么？我们内心黑暗恐怖念头的萌生，这次被《林中小屋》给带进了现实。如机器般批量生产的恐怖怪物，影射的正是如机器般生产的流水作业的恐怖片，狮门自己也脱不了干系：《电锯惊魂》系列一路拍到了七，《死神来了》也拍到了五，就连《咒怨》和《午夜凶铃》，也被拍了再拍。这些恐怖片之所以这么火热，又恰好来自于我们这些恐怖片粉丝的热捧。于是这种恐怖片影响观众思维、观众继续热捧恐怖片出续集的循环模式，给了观众这样的思维定势：逃杀恐怖片就一定是挨个挨个死，而且一定是贱人最先死，然后一个个全部死完，到剩最后一个的时候，电影就快要播完了。为什么？因为观众就是上帝，我们对恐怖片有怎样的期待，恐怖片就把我们最邪恶的念头拍出来给我们看。

所幸《林中小屋》没有落入这样的窠臼，否则它也不过一部稀松平常的恐怖片。它聪明的地方在于，先给观众平常恐怖片的甜头：大胸少女和壮男geek，吃饱了撑着要去丛林小屋野游，然后geek掏出趴体圣物水烟枪，大胸妹和狼头舌吻，壮男美女在单面镜前脱衣服，这都是观众们想要的情节。当杀人模式开启后，我们当然会想当然地觉得我们都懂，野外逃杀系恐怖片，咱看过！然而电影却一步步证明：我们想错了！本以为少女也要死了电影就要结束了，geek男却死而复生，带少女进入控制组织老巢，放出各路怪物，真是恶趣味大爆发，这时候观众的思维才完全被颠覆，恐怖片粉丝也会为全屏幕的怪物大集合，恐怖片大汇总而肾上腺加速分泌，高潮迭起。

当然《林中小屋》的剧情太天马行空，以至于逻辑并非很严谨，不过这部电影的主题也很明确：认真你就输了！咱玩的就是无厘头！说几个爆笑的地方：

1.少年啊少年，你的水烟枪太赞了，能抽能喝还能当武器。（该物品真实造价居然高达5000美元）
2.日本女鬼被孩子围着转，最后变成了一只青蛙，孩子们捧着青蛙喃喃自语，组织人大喊WTF!囧orz
3.电梯里被剁下来却不死心的僵尸手！笑疯了！
4.快到片尾时西格妮·韦弗（《异形》）又冒出来五分钟客串，说人家是处女，"We work with what we've got"，咱有啥不就得用是不？
5.纯洁可爱的unicorn独角兽，变身杀人狂魔.
6.电梯叮一声，全世界欢乐.
7.才不要拯救世界，咱来吸口烟.

总的来说，这部电影算是颠覆极了，将思维的反转玩到了最后一刻，恐怖片粉丝绝对会爱得不行。果然2B青年欢乐多，三观不正的楼主也爱得满地打滚。虽然不少普通青年看了没多久就WTF?!了，笔者还是忍住偷笑向广大恐怖片死忠们吐血推荐该片：这绝对是这几年恐怖片里为数不多的神作啊！你们懂的！

翻页：
//movie.douban.com/review/5409131/?start=100#comments

是的，传说中有这么一种恐怖片，你不知道接下来会发生什么，如此满心的好奇和期待能创造极佳的观影体验。但是在Wes Craven解构虐杀片，西亚马兰玩转颠覆结局，西方恐怖片经过了那么多年开发挖掘之后，实在很难再创造出其不意，传说中的这种恐怖片也几乎消失殆尽。而与此同时恐怖片影迷却又在不断增加，他们看遍来自全世界的各种优秀恐怖片，早已练就金刚不坏之身。于是好莱坞导演编剧们开始懒惰，一味创造血浆来满足虐杀片死忠们，而这群死忠也逐渐被惯坏，只要够血腥够刺激也就知足了。

其实我在看《林中小屋》前以为自己被剧透了，因为某位友邻说这片就是“恐怖版的《饥饿游戏》”。因此电影开始后不久我就开始感到失望，以为完全猜到剧情走向，觉得自己被剧透害了。然而这就是《林中小屋》的出色之处，就在你自以为是时，它立马扇你一巴掌，让你瞠目结舌还能拍手叫好大呼过瘾。影片后半段我完全张着嘴巴看完，它完全跳出了恐怖片甚至科幻惊悚片的惯有叙事逻辑，丢弃观众烂背于心的老旧套路，用精彩的想象力和创造力彻底颠覆虐杀恐怖片的类型；与此同时它也在恐怖片的叙事结构上大胆创新，整部片其实是由三个不同的故事像洋葱一样包裹起来，导演从最里面的那层恐怖故事开始说起，影片以此杂糅恐怖惊悚科幻魔幻喜剧等多种类型元素，创新之余还延续了虐杀恐怖片的观影体验，从被虐的压抑到反攻的发泄快感，影片最终用“派对狂欢”式的高潮戏实现几乎所有恐怖片死忠的梦想，出色的娱乐性让大家看得酣畅淋漓High翻天。

一点也不恐怖的恐怖片《林中小屋》当然还不止“为颠覆而颠覆”那么简单。影片用幽默的自嘲口吻讽刺现今的恐怖片已经无法再吓倒观众骗到观众，观众已经看过太多重复桥段早已烂俗于心。《林中小屋》讲的这个故事就是这样一个隐喻，片中那些“编剧”“导演”甚至特效技术等各个部门都在努力创造一部精彩但俗套的“恐怖片”，那些年轻男女就像是受到操控的演员，抑或被动的观众，他们自知不能在阴森的树林中野战，遇到危险时也不能四处逃散而要聚在一起，就连日本小学生面对女鬼也自有办法。就这样《林中小屋》在嘲讽解构虐杀恐怖片的同时，成功完成了自我的超越与颠覆，将那些通俗虐杀片甩出几条街之外。

很多媒体说这是自《惊声尖叫》以来对恐怖片的最佳解构，是不是最佳我不确定，但这年头还能找到几部这样完全猜不到接下来会发生什么的恐怖惊悚片呢？单凭这一点我便感到毫无压力给《林中小屋》五星赞誉。

整部片子是对恐怖片产业的一个隐喻 鬼怪出没的林中小屋就是影片中的世界 控制中心就是摄制组 雪歌尼薇佛就是导演(甚至她在片中的职称都是director 好明显) 而巨大邪恶的泰坦就是我们观众啦 观众就是上帝 所以他们管泰坦叫gods

所以本片表达的意思是这样的 恐怖片就得这么拍 世界各地各种题材每年来一次 日本就是学校闹鬼之类的 如果拍成孩子们高高兴兴搞定了鬼魂就失败了 美国题材就是五个固定类型的年轻人 四个非死不可 最后一个可死可不死 不这样拍泰坦也就是观众就不买帐了 然后拍电影为生的这些人就要S……了

这部片就是站在了影片中角色的角度来思考 很有趣的视角 最后两个主角问的问题 从我们泰坦的角度来看就是 如果拍恐怖片只是定期拍一些固定模式的黑暗故事让观众沉睡在这些虚构的故事里面 那这些电影人的存在意义又是什么? 干脆不要这个职业 让观众醒过来 干他们该干的事好了

拍这个片的人就是这么想的 于是角色不按常理出牌了 于是一个泰坦醒了过来 他伸出手臂 冲出地面 粉碎了林中小屋 然后抓起鼠标和键盘上S1发了这个


引自acfun 我觉得这评论真心亮了