“这个世界,你看到的未必是真,真的你未必看得到。”,这句台词是小玄儿在叶念琛导演的电影中,印象最深的一句话,总是反复想起。它是对人与现实生活关系的客观描述,同时道出了我们眼见事物的局限性。而其实电影的影像艺术也是同理,同样应用了视觉与想象的关系,在我们的大脑里制造骗局。无数的蒙太奇效应就此产生,让我们体会到大荧幕上,戏剧背后的真实性。
这部改编自英国女作家畅销小说的电影《火车上的女孩》,运用了同样的手法,将观众带入一个女孩儿、三桩婚姻、一场凶杀案的谜团之中。倒叙的剧情铺设,女主角在醉酒后的想象与现实世界的不断交错,让观众对叙事中的情节真假难分,从而制造了很多判断障碍和内容空白,让影片有了悬疑片的氛围。
英国女作家:宝拉·霍金斯的这本原著小说,在讲故事的手法上,就以不同人物为切入角度,按照顺序的时间线,讲述了这起犯罪案件的始末。而美国版的电影,同样采用了不同人物的视角切入,也许是为了制造悬疑效果,将时间线改成了倒叙,前一个小时过于的缓慢铺垫,反而让最后答案的揭晓显得有些短促。甚至有些观众可能在前期就猜中了凶手是谁,让这部电影即便在女性犯罪和惊悚题材上,常常被媒体拿来与《消失的爱人》相提并论,但是整体给人的悬疑和惊喜程度,似乎还是差那么一点点。
在不剧透的前提下,还是来谈谈这部影片的看点,无论是艾米莉·布朗特的主演,还是令人联想《消失的爱人》的新片,亦或是对与婚姻、女性,以及犯罪悬疑题材的好奇,这部影片都还是值得一看的,与其吹捧影片的故事,不如赞誉影片的氛围打造,相信这也是该片的预告片十分吸引人的关键。 影片的导演:泰特·泰勒,曾在2011年自编自导了电影《相助》,由石头姐:艾玛·斯通主演的这部电影,当年得到了包括最佳影片的四项奥斯卡提名。近年来,泰特·泰勒的重磅作品不多,69年生人的他,如今也不算新人导演了。而编剧的部分因为原著作者的参与,也只是找来了一位女性编剧共同完成电影剧本的改编。
从而让这部影片的亮点,更多的体现在了摄影和配乐上。电影开篇从一位每日朝西独乘火车,往返纽约的问题女孩儿展开。故事的基调从开始就在真实与想象之间徘徊,由艾米莉·布朗特饰演的女孩儿:雷切尔,每天恍惚的看着车窗外,在明媚的阳光下,她的心情却是阴郁的。影片中大部分的自然光都是白色的,并没有颜色的渲染,同时也衬托了女主角惨白的内心戏。
影片的摄影由去年曾翻拍经典影片《远离尘嚣》的摄影师:Charlotte Bruus Christensen 担当。Charlotte 对光线和光源的把控常常即到位又出彩。去年小玄儿曾在《远离尘嚣》的漫谈里,特意截图过结尾的日暮镜头。
这样你就不难想象,《火车上的女孩》中 Charlotte 用自然光雕刻的列车、树林与人物的色调十分柔和,同时塑造出不同的镜头氛围,有迷离的朝雾,也有危险的丛林。
场景中的人物时而无助、时而放肆、时而畏惧。影片中的三位女性角色:雷切尔、梅根、安娜,在不同光线的塑造下,分别显露出独特的个性魅力:一个茫然脆弱、一个性感善变、一个强硬务实。
女主角:雷切尔在酗酒前倒是受到了怎样的打击?她经历一切,到底是真是假?观众在谜题揭晓前,始终都是半盲的。她每日看着列车窗外,富人社区里的生活图景,想象着他们应有的幸福日常,对他们的过去和未来,都有着自己的想象、描述和期待。影片不断给人想象与现实的交织感,曾给《五十度灰》进行原创配乐的丹尼·艾夫曼,让影片时刻都散发着谜一样的气息。
实力派女演员:艾米莉·布朗特,这次挑战独角戏,全片中她仅有最后的镜头里是淡妆出镜,回归了美美的形象。之前的一百分钟里,她几乎都涂着浓重的黑眼圈,两颊泛着村红,整日都是微醺的醉酒状态。
故事中的雷切尔因为婚姻破裂,开始对酒精上瘾,时常记忆断片儿,整日无所事事。她每天坐着火车往返纽约,晚上寄宿在朋友家。在列车上,她有意无意的画着素描,打发时间,看着车窗外别人的幸福家庭肆意想象,打发忧郁的心绪。艾米莉·布朗特无论是演绎焦虑还是尴尬,神色表情都能发挥一种自然的状态,十分入戏。不出意外的话,年底金球奖的剧情片最佳女主角提名,应该是可以赚到的,在这里可以小赌一下。
另外两位女演员:海莉·贝内特和丽贝卡·弗格森,前者是位89年小姑娘,今年开始进军主流商业片的女主角位置,分别在《硬核亨利》和《豪勇七蛟龙》这两部男性电影中,饰演了戏份不多的女性角色。后者为83年生人的丽贝卡·弗格森,她的资历就更老练了一些。2015年曾在汤姆.克鲁斯新片《碟中谍5:神秘国度》中,用一条大长腿,为自己拓宽了在好莱坞的演艺道路,今年还出演了《跑调天后》,主演了《尽管雪落》。影片中,两位女配角的贡献都十分的抢眼,让影片针对三种不同类型的女性,展开了有趣的讨论和细腻的呈现。
影片的黑色犯罪主题,有关婚姻、有关男权,也有关女性的自省意识。影片中的三个男人,在婚姻状态里的丈夫们,都是问题缠身的。而三位经历过婚姻的女性,也都或多或少有着自身的问题,这也是导致了她们倾向于自毁或者轻浮的原因。除了雷切尔之外,梅根和安娜都是更加主动的女性角色,她们会抢夺别人的婚姻,或是需要更多来自外界的安慰,唯有雷切尔一直处于被动的状态,等待着她终于有一天,愿意和自己虚幻的想象抗争,不再活在自己的想象里,而是睁大双眼,用双脚走回现实的生活里。
电影《火车上的女孩》的宣传语用了一句:“What you can see hurt you.”, 令人印象深刻。虽然很多原著粉纷纷表示电影不够精彩,但对于没有读过原著的观众,包袱就减轻了很多。虽然影片的节奏缓慢,但是跟随着这列通往已婚女性内心的火车,还是可以令你逐渐的感受到,那些被动的、被淹没的,渴望自由和独立的内心起伏。故事不断的令人窒息,再一次次的令人警醒,惊觉自己的当下,明确自己的未来。其实像“火车上的女孩”一样承受着现实生活的压力,每日望向车窗外肆意想象的乘客,一定不止一两个,其中也包括你我。
本文为[三克电影空间]公众号特约撰写 2016年10月18日 多伦多 小玄儿记 ——————————————
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在爱情和婚姻面前,爱各有方式,而深爱的样子都一样。
她在给出自己的身体的时候总是同时递上了自己的心,可是他永远只想要得到他想要的。
男女之间的事情不外乎这几种,相爱、出轨、得到、失去。她对待他永远在争夺,争夺被爱,争夺婚姻、争夺失而复得,没有得到的想得到,得不到的还要强求,最后爱全部变成欲望,她以为她得到,其实全部都是假相,她可以得到实实在在的物质,但是他的一颗心是永远看不透的,有时候她相信他,却是在欺骗自己。
感情不是依附,而是要自身强大。不是谁的谁,只是自己,不要去相信一个人,但还是相信爱情,同时更要相信自己。
在爱之后,要继续清醒,这样才能走下去,让自己的生活继续。
如果因为寂寞而去爱,终将因为爱而寂寞。
深陷爱情中的人,都会觉得自己低人一等。
看了火车上的女孩,看的时候会有代入感,因为自己也正处在被伤害中,面对男人,爱各有方式,而深爱的样子都一样,最后都变成面目全非。看了这部影片,在爱情和婚姻面前,女人大多数时候都是一个弱者,一个受害者,而这个位子也都是由女人自己给自己的。影片通过一开始以火车上的偷窥为带入,影片中蕾切尔独白中告诉自己不要去看,可是还是忍不住去看,和当时的我一样,知道就算发现了什么也一点用都没有,但是当丧失理智之后,做这样的事情也变得不受控制。我看到了一个失去了丈夫而失去了自己生活的可悲的女人,通过每天在火车上的偷窥来找到精神慰藉,有时候人就是这样,知道自己这样连自己都无法忍受但是当精神脆弱到一定的程度,靠酒精来麻痹,这是经受过怎样痛苦的肉体和心灵的折磨才会到这样的地步。一开始我看到了一个离了婚的精神失常的女人,可是到最后剧情的反转,又让我看到了一个虚伪自私残酷的男人。因为身边没有遇到过这样的男人,就算内心知道生活中这样的男子比比皆是,而影片展现的可能比现实更加完备,已达到影片强烈的冲击,还是让我唏嘘。我只是以自己的角度来看待,男人和女人之间用性来维持的关系最为脆弱,一个女人可以跟不同的男人发生关系,可以是义务、可以是慰藉、甚至可以没有理由。当一个人最重要的东西失去之后,很多东西就没那么重要了。没有守护的了。所以影片中在失去孩子后的梅根,我看到她与和丈夫的貌合神离,对心理医生的精神寄托,和汤姆的肉体依赖,不同的男人,没有爱,有的又是什么,人内心的感情总是说不清道不明的,在不快乐中总是会夹杂着不甘和不舍,而女性在被伤害后不能自我强大总是脆弱总是不堪。影片后半段,真相揭露了,梅根怀了汤姆的孩子,女人在怀了孩子后会变得温柔,而最后我看到的是梅根眼里的绝望。女人在给出自己的身体的时候总是同时递上了自己的心,可是男人永远只想要得到他们想要的,甚至他们会毁灭他们不要的,所以梅根的死是汤姆性爱游戏的殉葬。而被揭露的汤姆最后终于被蕾切尔杀死,最后的结局是让我过瘾了,被伤害的女人,开始反击,连在了一条线上。男女之间的事情不外乎这几种,相爱、出轨、得到、失去。女人对待男人永远在争夺,争夺被爱,争夺婚姻、争夺失而复得,没有得到的想得到,得不到的还要强求,最后爱全部变成欲望,你以为你得到的其实全部都是假相,你可以得到实实在在的物质,但是男人的一颗心是永远看不透的,有时候你相信一个男人,却是在欺骗自己。真正的富足要自己给自己。看了火车上的女孩,我也好像坐上了那趟火车,望着车窗外,我也想看到自己不能看到的真相,可是我现在明白有时候真相不重要,我们要相信的其实是自己,感情不是依附,而是要自我强大。我不是谁的谁,我只是我自己,不要去相信一个男人,但我还是相信爱情,同时更要相信自己,我是自由的,我有我自己的生活。
你不认识她,但是她每天都从车窗里看着你。
整本书以三个女人的日记的形式展开,酗酒逃避现实的瑞秋,缺爱的梅根,活在幸福的泡泡里的安娜,三个人又都和Tom有着密不可分的关系。交纵错杂的情感关系在文章的末尾揭开谜底,看似是女人们的争风吃醋其实的一个个谎言和欺骗。婚姻是那么的不堪一击,陪伴终究被激情刺激打败,不断出轨的Tom和不断放纵自己的梅根才是文章的暗线,当瑞秋不在酗酒,想起事实的真相,谜底随之揭开。我一次次为瑞秋的逃避感到难过,难道离开男人就活不下去了吗,要用酒精麻痹自己;而看似幸福的安娜其实也是不幸的,活在Tom编制的谎言的网里,是那么的脆弱;梅根跟不用说了,初恋惨痛的教训也不能警醒她,依旧一次次的背叛,直到付出了生命的代价。
婚姻中所有人都是不幸的,悲伤千种万种,不尽相同,人们总是在得到时不珍惜,失去了又悔恨,什么时候才是难得糊涂的时候呢?
剧本很多硬伤,但是想表达的能get到。blame all for man。先说结尾:男性(汤姆)对待她像没人要的狗,她却说我不是。我对自我的认知都是你塑造的。有点性别理论生硬,但也能理解。用理论在写剧本。男性就是不能把鸡鸡放回裤裆。草一个又一个。这个不能草了就草下一个,草不下去就怪你不够吸引人了。女生开始自我检讨是不是不够好,也不能离开他。女生依赖男性。fuck all day。除了感官麻醉以外,这是一种爱。
女主特别奢望那种完美的幸福。从车上窥探别人的生活,想象别人拥有自己dream的。(结果到头来没有一个人真的拥有,都在出轨和欺骗)。从女主喜欢黏丈夫,画家对男人的需要和主动紧紧相拥看出,没有女性是自由的,就连我们觉得最有个性的梅根,也是喜欢abuse,无法逃离这种被掌控,被虐待的快感。男权文化的统治发明出了一种被统治的愉悦,什么都包办,一种强大和将你hold在掌心或者胯上,无论是性上还是日常生活上,对这样的男性的仰慕已经变成愉悦。斯科特看起来有暴力倾向,但正是这种强烈的possessive和jealous,和他能给予的爱的强烈程度是呈正比的,无论是性的还是非性的。通常我们认为平等、互相理解是爱,但人类世界是多样性的,男权文化也诞生了与它相对应的,能对在他强大浓度的占有欲、嫉妒、关心和爱下而能产生依赖感,愉悦感和仰慕感的感情现象。一种被统治,被男性统治,被男性强烈的攻击性作为对象而会有愉悦的感情现象。但是女主看到的不是性,而是爱。她被震撼的是她想象的两人之间的爱,她梦想的(或者说代表女性的梦想)。她对斯科特有性冲动,摸斯科特的胸脯,也许有性欲的成分,但更多是带着对深身处自己梦想的爱世界的人的仰慕成分。斯科特至少在自己的故事里是能给予爱的,这样的男人很特别和“性感”,由此才会有那些擦边的动作,试问女主是真的想被斯科特草吗,说是性欲成分也不完全对,应该是想被爱吧。被一个充满爱,能给予爱,浑身都是沐浴爱的气息的男人草,自己能感染这种气息,成为这样的男人进攻的对象,也算梦想部分地成真了。但其实在爱的故事之外,梅根是被家暴的。
里面的三个女性都没有能逃离对男性的依赖,或者被这种愉悦统治的挣扎。
梅根不想怀孕的理由不清楚,是不想当玩具家庭主妇,还是不喜欢斯科特。为什么想要汤姆的孩子,是气话,还是测试,还是报复,不清楚。
其实是性别题材,或者说女性题材。
气质上太像Gone Girl了,可惜没有芬奇的凌厉剪辑加持,有几段时间线乱得我目瞪口呆。终于见识到了传说中的极品贱渣男,结尾大快人心!快、快给我一个开瓶器,我也要钻~钻~钻~
如此狗血的剧情完全配不上Emily Blunt出色的演出,完全就是对Gone Girl的东施效颦
其实再多喝点就好了
少喝点儿
一个渣男害了三个女人的故事,最开始影片会引导你以为一切都是女主Rachel做的,影片倒叙与现在两条主线同时进行,最后真相浮出水面,女主是正确的,她没有做任何事,全部是他前夫做的,包括谋杀,前夫试图通过让女主酗酒篡改她的记忆以此来嫁祸于她,最后女主出于自卫杀掉前夫,现任给女主作证清白无罪
片尾那个开瓶器拧起来是真过瘾!开始以为是致郁系,刷到最后赫然治愈系。风景美到会骗人✘真的不想再被骗去纽约一日游了〒_〒女性角色全是演技派
难怪作为一个近视眼 我的世界如此平静
UK2.0 第一部。最后部分真血腥,有一些没必要的裸露和暴力,别的还好。Emily演得很认真呢~~那个Megan长得像劳伦斯+雷雅塞杜。那么烂的剧本竟然有“菲比”和那个女警官捧场,惊讶了下。。曼城的Odeon长得好奇怪,出来以为天黑了,一脸懵逼。。
女主绝育遭抛弃,小三负疚性泛滥。原配酒醒灭渣男,二奶醒悟补一刀。
我也会远远地想象以及完美化别人的生活就像别人也同样在做的一样。真是又病态又普遍的日常。
书给了三星,电影因为演员都不错所以加了一星,和书区别不大,只是做了微小的删改
演员没问题,故事给人一种真相大白反而更没劲的感觉,时间轴看着也有点乱。喜欢Haley Bennett的长相,弗格森真是美。看到男主叫前妻Rach,有那么多人围着转也是有理由的,以及还是想知道他电脑密码是什么……
唔通豆評嘅男仔多, 先咁低分...我會話懸疑電影就應該咁, 誤導到您…… 你估我唔到…你真估我唔到……星星電影金句今次應景! 真沙樸!! 自命推理達人嘅我都被玩到 氹氹轉……素晴しい (四眼哈日美少女正好教的東瀛寫法) 另外 就係 千祈唔好得罪女人, 古語有雲 爛佬怕潑婦 (難免好大男人
珍爱生命,远离渣男!!片里安排的时间线挺没劲的。“菲比”在火车上喊得那句“ Rachel” 真是又温暖又出戏啊!
对渣男的执迷不舍和对表象上幸福美满的婚姻的沉溺,恰如对随身杯里盛满的酒精的深度依赖,卸载不了的执念背后覆满了旧日伤痕,那些曾臆想车窗外一闪而过的万千人生、曾对得不到的美好反复凝视咀嚼的人,更能对Rachel的遭际感同身受,只有当曾经的幻梦真实地覆灭,酒醉后的失忆才不再是一种苦楚的幸运。
读小说的时候我就觉得这书的人气被夸大了,看完电影更是坚定了这个想法。悬疑气氛和转折就好像Lifetime电影。。本子不够演技来凑,从Emily开始的三大女主角到Justin都表现得很好(当时要是Leto和CE演Tom和Scott,直接大扑街吧?)另:Justin和Lisa叫Rachel的时候会不会出戏啊233?
节奏有点慢,女主怎么那么辛苦,男人果然可以毁了一个女人的命!结局就是那么妙!
基本还原了小说的内容,但也仅限于还原内容而已;试图还原小说的结构,但并不成功。一开始以人物来分,后来又用时间来推进,最后一鼓作气的真相大白,这个做法实在是不怎么聪明,而且让电影变得有些廉价。
女人的觉醒,叙事太乱,脸盲症的人会看晕。
电影人也都有希区柯克情结,就是被分角色朗读(?)打乱剧情。看到有评论觉得这片批判隐喻彰显西方女权过激。我觉得你是让人踩尾巴了。你以为女性处境什么样呢,不说出来你当大家是在伊甸园吗?这种腔调和那男人最后硬BB的那句“其实是你杀了她”有啥区别?不过回来说,其实这电影很一般。