听风者国语

出自于对周迅的无限信任与支持，让我走进了电影院看这部电影，然后很不痛快的流了泪，是的，这泪水非常的让人不痛快，仿佛心中憋着一口气，就是吐不出来。尤其是影片的后半段，周迅的戏份结束，突然觉得为什么时间过得这么慢，为什么还不能手刃仇人，为什么解决了敌人还是觉得心中抑郁，为什么直到字幕出现，都不肯再给出一个张学宁的镜头。
淡定，慢慢写……
梁朝伟本是一个在市井街头靠着一双灵耳讨生活的小混混，如果不遇到周迅，他可能这辈子都会这样下去，不知道他在治好眼睛看到周迅的那一刻，是什么样的感觉，他第一眼看到的是自己的妻子，却是很客气的一句“比我想象的漂亮”，可是回眸看到窗边笑靥如花的周迅，脱口的是“你比春娇还好看！”春娇是谁？春娇是在年少时偷偷欣赏过的少女，也是对于异性有悸动的美好象征。记得有人说过，谁启蒙了这个少年，他就永远记得谁。盲眼之后，何兵的世界里，对于女性的印象，也许除了母亲，就剩那个被自己偷偷欣赏过的春娇了吧……那么你比春娇还漂亮，对于何兵来说，就是世界上最大的赞美。
张学宁这个角色，一直是很压抑的状态，就如同片中梁朝伟形容的那样，“手和脚都绷得紧紧的，谁碰你就要打谁”，谁让张学宁是一个优秀的特工呢，职业素养在她身上得到了完美的体现，她何尝不想睡个安稳的觉，而不是只有生病了才能好好的在床上躺几天，她何尝不想依偎在爱人的怀抱，而不是时刻警觉周围若有似无的敌意，她何尝不想为爱人好好做一顿饭然后手牵手漫步在静谧的林中，但是她不能，因为她是张学宁，她不能保证下一刻自己还有没有命，所以她不能给任何人承诺。周迅把握敢爱敢恨的女子一直把握的非常好，可是在这电影里，她只得一点一点的把自己深埋起来，不显山露水，爱一个人也是云淡风轻的无所求状态。
当张学宁如同猎犬一般考核着审视着沈静的时候，她心中一定是矛盾的甚至是有敌意的，可是当沈静通过了自己的甄别，可以作为何兵的依靠与之相伴一生时，我不知道她心中高兴和失落哪个成分要大一些？张学宁跟何兵说的是，沈静照顾你。不是沈静爱你，也不是你爱沈静，更没有问你是否爱上了沈静，而是一句淡淡的沈静照顾你。典型的张学宁的做派，从不罗嗦，一字一句掷地有声。
事实上在不知不觉之间，她已经被何兵吸引了，何兵的才华、何兵的幽默、何兵的认真、何兵的通达，她看在心里，喜在眉梢，嘴角不经意间翘起，为何兵而骄傲，那是心爱的人取得成绩时，不由自主的自豪，当何兵第一次圆满完成任务开心的抱着她旋转，她怎么会不愿意被他抱，只是她不确定可以被他抱多久。身为行走在刀尖的特工，她能给何兵什么呢？稳定的家，平淡的生活？什么都不能给，那么就把他托付到一个值得信任的、工作性质相对不那么危险的的人手里吧，看着他们好，自己可能也会好，是的，也许。何兵心里也是这么想的吧，也许自己顺了张学宁的意，安定美满的生活下去，她就放心了开心了吧。
两个人都在为对方考虑，都在揣测着对方的想法，都在执拗的给对方自己以为的美满生活。新婚之夜，何兵拥着张学宁说“好朋友来闹新房”，好朋友，呵呵，闹新房，呵呵。呵呵。呵呵。
其实张学宁和何兵两个人都是很明事理的人，他们的聪明之处就在于不去纠缠一段没有未来的感情，与其将来面对生离死别，还不如把情愫都埋藏在心底，一句“平安回来”，说出了所有的惦念和不舍，带给我的震撼，不比相拥而泣不忍别离要小。但这同时也是可悲之处，还有什么比相爱而不得更可悲，明明爱的人近在咫尺，可是却不能牵起彼此的手，来一个彻彻底底的爱人之间的拥抱。
何兵与张学宁的感情线是调动我情绪的主要因素，但是真正让我悲痛无比的是郭兴中处理张学宁遗物时，捧着张学宁的照片终于失控嚎哭的段落，这是我情绪累计的最高点。
郭兴中和张学宁之间的关系，是复杂而又陌生的，是上下级，是战友，当他们是富商和交际花的关系时，他苦追她多年，最后换来一个吻和一把刀。当他们是上下级关系时，他们之间谈话干脆利落，从不拖泥带水，不掺杂个人情感。郭兴中接受新的任务，要去接近某位大人物的女儿，再次上演当年追求张学宁的戏码，只是女主角换了。当年郭兴中追求张学宁，何尝不是接受了什么什么任务呢？任务是真，这感情是不是真？张学宁晋级老鬼，问郭兴中能否终止任务，郭兴中一愣，继而回答说，“你不会的。”
是的，你不会的，你也是战士，你不会做任何不利于701的事情，你也不会把个人情感代入到工作中，你像一台机器一样身心高负荷的运转，从来不肯停下脚步面对自己的感情，听听自己的心声。所以不管你多么的介意这个任务，不管你多么的在乎我，你都不会让我有任何的停止。这是任务，是我们自己的选择。
如果我是郭兴中，我肯定也会爱上张学宁，无论是妖媚风韵的她，还是干练果敢的她，都是那么鲜明那么生动，假戏真做也好，自始至终都是真爱也罢，都不能开花结果，唯一的释放就是那个复杂的吻，就是张学宁离开时候郭兴中终于失控放肆的流了一次泪。
这两个男人，一个肩负使命必须丢掉过去开始一段并不情愿的人生，一个已有家眷只能以朋友的身份把她封存在记忆深处，他们都对张学宁有感情，却都不能光明正大的和她发展这段感情，做她的爱人。
人人都在压抑自己的感情，人人都认为这世界上有比感情还要重要的东西，人人都把自己放在最后考虑。压抑，无限制的压抑，因为在彼此的价值观中，都有更重要的事情要做。
这部电影我给五星，音乐配的非常非常好，有波涛雄壮的震撼也有细水长流的婉转，而演员的造型可谓惊艳，尤其是周迅每次出场都让人眼前一亮，气质和穿着高度契合，服装和道具每件都值得考究，画面整体有一种老旧的色调但是丝毫不显得沉闷。推荐影院观看，尤其是音效好的影院。
最后，想说，造物者弄瞎了何兵的眼睛，却意外的给了他一双灵耳，这耳朵为他带来了张学宁，是张学宁让何兵感知到世界的美好，看到了这世界的模样，可是造物弄人，他突然再也看不到她了，那么这眼睛再也不重要了。没有张学宁的世界，何兵要眼睛做什么？他只要记得，她比春娇还好看，就行了。

上映前的期待值是很高的 看完电影后只能说是及格 但是周迅的表演和张学宁的角色设定实在让人出乎意料 是出乎意料的好
看过 风声 自然会对这次周迅的表演有预想 觉得会有不同但大体套路是一样的 毕竟周迅就是周迅 特工还是特工 既然是周迅演的特工 那就脱不了一个影子 事实证明 确有相像之处 但是却因角色设定的不同在感情线上开辟出了新的境界
而这部片子我最想说的 就是张学宁的角色设定 也许是麦庄在剧本的改变上把这个角色放做了重点 这一条感情线 的设定 加上周迅的演绎 我只能说一句无懈可击
有人看完会问她到底喜欢的是哪一个 这个问题如果是从女性的角度讲 就很简单 -------是两个人都有 但是突出了后来与何兵的感情
只是她的喜欢太过压抑 太过平淡 太过无所求
背负的太多 他没有资格去要求 以至于前面的一段没有开始就无疾而终了 其实后面的一段也是一样 只不过更加悲情了些

喜欢一个人从什么地方你会发现
是从她看着何兵在工作上一枝独秀时 嘴角微微荡起的一丝小骄傲
是听到何兵因为她生病 几天不睡觉时的感动
是从她听到何兵为她做饭时 眼角的小惊喜
是在上车后 一句 平安回来 后满面的幸福 是 那一刻的表情是幸福
也是整个片子中她最不压抑自己感情的一瞬间

三次拥抱 都是泪点

第一次是在何兵成了701的英雄后 开心的拥抱
可是电影前半部分对她的刻画就已经预示了这样一个开始是无法结果的 但他偏偏发生了 她僵硬着四肢由何兵抱着 脸上却有喜悦 只是为了完成了任务么？

第二次 是在张离开701去执行任务时 临走时的一个拥抱 这是一个温情场面 造就了本片经典对话
---平安回来
---成交

第三次是在何兵的新婚夜 你亲手送给别人一个完美的丈夫
还要装作无所谓的打着哈哈 开着玩笑
把一切放在自己心里
她背负了多少在活着 听说周迅在拍的时候受不了哭了 因为她觉得受不了这样的压力 而戏中却并没有让张学宁释放过一次感情
我想我们都会这样吧 因为我们远没有她的坚强 亦或是 她自己根本不曾有能面对自己感情的机会

导演说 这个角色 她每说一句话 她自己都不知道是真是假

这句话说的很简单但又准确

你背负太多时 你自己都不了解自己 也不会有机会了解

感情说这么多 我想说的精华也都说完了

周迅总是演这么虐心的角色 这个更是虐中之虐



以下是重点中的次重点



开场的社交场合我觉得周迅演的一般并不惊艳 也许是她本身并不是很擅长这方面的活动 这是个人性格 演员也不是全能的 能让角色完全独立于自身 但是并不差一样很美 有很多亮点 这就足够了撑起这场戏 我只是觉得比起她在后面的表演这段并不惊艳

回归到特工本身后 就迎来了演技大爆发
火车上和梁朝伟的对话
和上司对话 执行任务的简洁利落
等等等等！
但我最爱的！
是在牌桌上！！！！！！！！！！！！！！！
亲 你是女王么 这个气场如果没有的话 就是过家家
只有这样一句反问让全场冒冷汗 完全掌握场面的功力才叫特工啊
还有最后倒下时不甘的眼神


接下来是伟叔的部分 就轻松了 因为角色设定就很轻松


谁说这部没勾人的眼睛的？！谁说的！草！
当他睁开眼睛看到沈静和学宁的脸时
当何兵微笑着擦拭着他和张学宁的照片时
当他说要看着沈静做饭时 麻痹 少女心呐！！！！！

然后他戳瞎了自己的眼睛就啊！世界末日啊！
这种在能看到的最后一刹那要记住对自己最重要的两个女人的脸的戏码 兼职老套爆了 但是戳人泪点屡试不爽啊啊啊啊！
爷泪崩了好吗亲！
大叔你趴在病床上睡觉要这么萌吗？
你吃个馒头鸡蛋要这么萌吗？
你在故意讨张学宁骂的时候要这么萌嘛？
你和你娘的对手戏要这么萌吗？
闹哪样啊！



伟叔的演技是没有问题的 但是角色设定上不如周迅出彩 所以我给伟叔80分 主要这个角色的转变太大前半部分很轻松很皮 后面又忽然转沉重 有些抽离···

但是当一句今天尝尝我的手艺
当何兵穿上张学宁送的毛背心的小得意
当一句 平安回来
当何兵一个人在楼梯下泣不成声
当他刺瞎自己的双眼
当他在张学宁的追悼会上的痛彻心扉

还能挑什么毛病？

晓萱不过不失 +一张干净的脸 对付这个角色足以了

其他角色很一般 换句话 在这样的主演下···不一般也一般了

———————————吐槽分割线————————————

1 被说了很多的···没有高潮··· 其实我觉得也不是没有高潮 编剧不会犯这种错误 张学宁死掉 何兵自废双目应该算是高潮··· 但是导演在剪辑和后期中并没有突出这一段 而是放在了后面追悼会和灭敌交织的地方
也许是为了突出影片的主题？！革命万岁···
2 接上一个 主演在突出主题上的贡献真是小之又小···
3 大家没有发现因为张学宁的角色太出彩 而到她死后 电影就拖沓无聊了么···头重脚轻···这时候你丫不行加点回忆什么的 哪怕就是为了赚个眼泪啊亲···至少观感舒服点【纯属个人极不专业意见】



————————————补充的亮点————————————
1 音效很好···不能白叫这么个名字
2 周迅的服装太美了 她把这几身衣服穿出了时代感 拿到现在都是时尚宠儿级别的
3 后期美瞳效果挺逼真


以上

本来是4星的打分 但是看到分数被莫名生物刷的这么低···给五星！
至于剧透···我觉得情节不算有很大的爆点···主要看的是感情 所以剧透也无所谓

对于评价过高的说法
　　
　　确实电影本身并不值如此
　　
　　但是我侧重点说的是周迅和梁朝伟的表现
　　
　　而且豆瓣的五星是推荐
　　
　　我对这样一部电影的太度就是十分推荐
　　
　　推荐大家去电影院的大屏上看看 一流演员的演技
　　
　　还有优秀的摄影
　　
　　精彩的音乐
　　
　　我觉得 一部电影并不是一定要完美才值得推荐
　　
　　而是有一个亮点 能够吸引到你就足够了
　　
　　我们对人也一样
　　
　　有时候你爱一个人 即使你能看到她再多的缺点
　　
　　但是只要他有一个优点是你最需要的 那就足够吸引你飞蛾扑火了
　　
　　你说是吧

最后借用网上看到的一句话结尾
听风者是什么，她们能听到别人的行动却听不到自己的心声

以上仅代表个人意见 无误导 无煽动 人各有志

周迅每隔几年总能贡献一次奇葩式的演出，考虑到在其接拍的大量烂片中脱颖而出的小概率程度，这实在是《听风者》的幸运。
作为谍战片中的文艺片，文艺片中的谍战片，麦庄二导能够把这部先天残疾的影片拍成这样 至少他们的努力是值得钦佩的。
最后吐槽一下，但凡豆瓣打分给到6.5以上的国产商业片，去电影院看看还是经常会有惊喜的，不知道是咱要求低了，还是咱跟不上国内那些文艺青年的脚步了。。。。

首先这是一部用心的作品。我们可以看到导演在很多小细节上做了精心处理。比如，梁朝伟成功搜索到全部失去的电台和周迅拥抱时，周迅面部表情略闪过 的迟疑，略微踌躇的双手，表达出周迅对两个情报特工即便相爱也不能在一起的顾虑。又如，周迅死后，梁朝伟反复着擦拭周迅照片，并将其摆在自己与夫人的合影 照边上。诸如此类的细节还有很多，梁朝伟和周迅的表演实在出众，不经意的眼神、表情，简单的话语、独白，都能成功表现出人物的内心情感。不足的是对白简单，情节不紧凑，剧情显得 苍白，例如梁朝伟带回过程的情节就拖了近十五分钟、开局周迅刺杀十三少爷和逼问范晓萱家境的情节实际上无关紧要等等。

      这个故事用我们熟悉的话语系统表述如下:“新中国成立初期，国家安全机关与伺机进行破坏的国民党特务斗智斗勇，最终将他们一举歼灭。”如果让长在红旗下的导演来拍，指不定会如何主旋律。但身为香港导演的麦庄，意图再明显不过：对于这个故事，他们感兴趣的是它的壳——谍战的类型，而不是它内在的意识。
     所以《听风者》呈现出一种时代的疏离感。片头字幕“1949年”就是聪明的一棋，虽然这一年在历史上笼统地作为一个节点，但前后半年城头的大王旗变换，政治、文化、民生、语言系统都被一道分水岭划过，避而不谈确切的时间界限，便可以让随后的故事背景蒙上一层“不知有汉”的暧昧性。
     同样模糊时代的还有美术和服装，无论是繁华的大上海，还是秘密的701机关，无论是街头的民众，还是党组织的工作人员，从布景、道具到服装，都没有明确的符号指认这是“解放后”，完全不是我们在过去影视作品里熟悉的对“新中国”的表现习惯。大上海的十里洋场宛如民国繁盛时，701机关除了神秘一点看不到任何政治色彩，街头并无列宁装、中山装的踪影，几个主角更是爱穿啥穿啥。它既非民国，也不像“新中国”，说它是一个抽离的时代并不为过。
    语言也是避重就轻。用略带亲昵的“老蒋”代替敌我分明的“国民党”；不说贬义的“国民党特务”，而称“蒋家的特工”；不用立场明确的“新中国”，而用更加中性的“国家”。一整套革命话语体系在不知不觉间淡化。通篇没有看到周迅、王学兵等“共产党人”表过姿态，喊过口号，他们干间谍就好像打份工。周迅跟“重庆”一帮人打牌一场，你是国我是共，她轻描淡写地说，“大家都是找口饭吃”。这真是只有香港人才写得出来的台词，也折射香港人特有的打工仔心态——连特首也是“我会做好呢份工”，谁不是混口饭吃呢。国与共斗啊斗，香港人站在中间，“大家各为其主，不过打份工罢了。”多妙。
    这一切的去时代化、去政治化，都服务于人物的暧昧性，以致在很长一段时间，都很难肯定主角到底是哪一边的人。他们的政治立场此时并不重要，重要的是任务的完成，以及这过程中你来我往兵来将挡产生的戏剧性。所谓两大阵营对垒，麦庄根本就是当警匪片来拍。谍战的新瓶里，装的还是他们最爱的老酒类型。

    我因此欣赏麦庄的努力。将一个先天受到限制的故事最大程度地为己所用。但越是努力，越在高潮段落证明这些努力始终还是徒劳。

    对“重庆”的大反击，交叉剪辑中，由会场的五星红旗开始——这也是片中第一次出现明确的意识形态符号，暗示了这一场戏将会主旋律到触目惊心。接着“解放军”首长的讲话，也是片中第一次用到“正统”的习惯性表述：“新中国”。所有之前的避免、淡化这一刻都颇具反讽意味地“晚节不保”了，在对“重庆”一帮人的追剿中，个中爆发的旗帜鲜明的政治意识，我无力赘述。这是我有限的观影经验中，第一次看到非左派的香港导演拍出围杀国民党的场面。而现在，已经是2012年。
    有“意思”的是，这帮“反动派”由香港演员出演：方平、吴家丽、林威，另一边的“红色派”则是王学兵领军的大陆演员。细细解读其中的意识，便会知道Casting上并不是巧合。
    这场戏晚节不保的原因，也许是大家都“理解”的意识形态审查。身为革命历史题材，一路语焉不详，到最后要求必须敌我分明。但正因为如此，才更感觉悲哀。我不愿意用“投诚”来形容这场戏给我的观感，因为了解中间有多少创作的无奈。但那一刻瞠目结舌时不禁想，这会是香港导演们的一个转折点吗？

    这种转变，正值《无间道》十年，不妨来做个对比。
    两部片里，梁朝伟的重要“道具”都是摩斯密码。《无间道》中，摩斯密码传递的是香港黑社会犯罪信息，《听风者》中，摩斯密码用于共产党获取敌方机密。
    同样是梁朝伟的敬礼，陈永仁在黑暗的小巷里向叶警司（香港警察）敬礼，何兵在光天化日下向张学宁（共产党烈士）敬礼。前者独自一个人，后者被包围在集体中；前者身份模糊，后者政治正确。从这个角度来看，何兵就像被招安了的陈永仁。十年间，一个敬礼的面目全非，不管出自创作者的自觉还是不自觉，都令人唏嘘。

    说到底，制度下的电影人何尝不是“听风者”。听的是电影局的风，听的是意识形态的风。跟《画皮2》一样，男主角都戳目明志（爱），背后的比喻，是不是对中国电影的现状冇眼睇？